Nach - El idioma de los dioses (homenaje a la música)

Tengo que reconocer que el hip-hop no se encuentra entre mis estilos preferidos. Pero este homenaje a la música del MC Nach es para quitarse el sombrero. Impresionante.

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Letra: letra de El idioma de los Dioses desde musica.com

Lost Horizon - Sworn in the metal wind (power metal puro)

Temazo metalero del grupo sueco Lost Horizon incluído en el album Awakening the World. Un ejemplo perfecto de Power Metal. Pura energía. Bueno para despertarse y ponerse en marcha o para prepararse antes de salir de fiesta. Absténganse metalófobos.

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Por desgracia de momento no he conseguido tablaturas ni MIDIS del tema de momento. Si los encuentro los subiré.

Queen - Bohemian Rapsody (videoclip & directo en Wembley) - Axel Rose & Elton John (Live at the Freddy Mercury tribute) - McKuin & Albae Sonus (muy buenas versiones de Queen desde Ferrol) - Karaoke / backing track / MIDI

Cualquier recopilación de los mejores temas musicales contemporáneos que se precie contendrá Bohemian Rhapsody de Queen. Pocas veces es tan unánime la opinión de crítica y público. Obra maestra intemporal que demuestra que no sólo de estribillos pegadizos se alimentan los oídos del gran público; su estructura de rapsodia clásica nunca había sido usada por grupos de rock.

Freddy Mercury aporta su voz y su sentimiento y Brian May uno de los mejores solos de guitarra de la historia (tocado con una moneda como púa y una guitarra fabricada por él (la Red Special), por cierto).

No me extiendo más, se puede leer en Wikipedia un montón de información sobre todo lo que rodea a esta composición, desde un estudio de su estructura, análisis psicológicos, detalles de la grabación...

El videoclip oficial es:

Versión del directo en Wembley:

En 1992 se realizó un concierto de tributo a Freddy Mercury. Sir Elton John y Axel Rose (de los Guns´n´Roses) se atrevieron con este tema en el Live at the Freddy Mercurie Tribute Concert:

Existe un grupo ferrolano de nombre McKuin (web propia / myspace) que se dedica a interpretar versiones más que dignas de las canciones de Queen. Aquí su Bohemian Rhapsody con la colaboración del coro Albae Sonus:

Y un buen video "demo" de la banda con fragmentos de diversos temas de Queen:



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Bohemian Rhapsody MIDI
Tablaturas de guitarra (varias versiones) en ultimate-guitar.com
Letra y tablaturas en Taringa
Tutorial en video para piano en Hispasonic
Karaoke / backing track vocal:



Backing track guitarra / voz:

Canon de Pachelbel en Re mayor - Los cuatro acordes - Monólogo de Rov Paravonian - The Axis of Awesome: 4 chords - Homenaje a Axis 4 acordes - Funtwo: Canon Rock - Partituras y MIDI´s

"El Canon de Pachelbel (cuyo nombre completo es Canon y Giga en re mayor para tres violines y bajo continuo; en el original alemán: Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo) es la obra más conocida en la actualidad del compositor de música barroca alemán Johann Pachelbel."

"Pachelbel escribió esta obra alrededor de 1680, siendo originalmente una obra de música de cámara para tres violines y bajo continuo; posteriormente se han realizado arreglos para una gran variedad de instrumentos y conjuntos. El Canon es muy conocido por la progresión armónica de los instrumentos de cuerda, que lo han convertido en una de las piezas más reutilizadas en la música popular contemporánea."

Esto es el principio de lo que nos cuenta la Wikipedia sobre esta archiconocida pieza clásica. En efecto, la música popular contemporánea, en casi todos sus géneros (rock, pop, punk, reagge...) comparte la progresión de acordes del Cánon. Este hecho le ha servido al cómico Rov Paravonian para alcanzar la fama mundial gracias al siguiente monólogo (merece la pena):

Más gente se ha dedicado a recopilar temas modernos que se inspiran en la armonía del Canon. Si nunca os habíais fijado, sobre todo para aquellos que toqueis algún instrumento, empezareis a escucharlo constantemente en canciones de todo tipo. El trío de músico-comediantes australianos The Axis of Awesome consiguió un gran éxito mundial con el siguiente video:

Existe un homenaje en español a The Axis of Awesome. Voluntarioso, cumple el cometido de recopilar temas con los cuatro acordes:

Más músicos se hicieron internacionalmente conocidos siguiendo la estela de Pachelbel. El virtuoso guitarrista surcoreano Lim Jeong-hyun más conocido por su alias FunTwo, también logró puestos records en las listas de visitas con su versión rock del Canon:

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Partitura del Canon en PDF
Otras partituras
MIDIs del Canon

Dream Theater - Metropolis Part 2: Scenes from a Memory

El rock progresivo es un género surgido a finales de los sesenta que alcanzó su época de oro a mediados de la década siguiente con grupos como King Crimson, o Pink Floyd. Puede considerarse una evolución  musical que bebía en su origen de elementos de rock psicodélico, música clásica y jazz. 

Algunas de sus características son la exaltación del virtuosismo de los integrantes de las bandas mediante solos y complejas frases instrumentales, la duración variable de los temas (usualmente más largos que en la música pop o rock más comercial) y la experimentación sonora (electrónica, armónica...). Los instrumentos más usados por los grupos progesivos fueron guitarras, bajo, batería, piano, órgano Hammond, sintetizadores y mellotrón.

La naturaleza "rompedora" del rock progresivo hace que en el marco musical actual, en el que más que la originalidad se busca la repetición de patrones exitosos en la música comercial, los grupos que se dedican al género sean "de culto"; no suelen ser plato de gusto para el gran público, pero si desatan pasiones en determinados círuclos de aficionados a la música (lo que a nivel global supone muchísimos seguidores).

Crítica y público suelen estar de acuerdo en que una de las obras maestras del rock progresivo contemporáneo es el disco Metrópolis Part. 2: Scenes from a Memory de Dream Theater (1999), álbum conceptual basado en una de las canciones de su exitoso disco Images and Words. Constituye uno de los trabajos más diferenciadores de la banda debido a su posterior evolución hacia el metal progresivo  acercándose al sonido de grupos como Metallica, Planet X o Simphony X, haciendo que algunos de sus seguidores se sintieran traicionados por abandonar un estilo más personal como el presentado en Metropolis.

Metropolis Part 2 es un disco para escuchar entero, sin interrupciones, desde el principio hasta el final, con el mejor equipo de música posible para captar todos sus matices, o en su caso con unos buenos cascos. Música para escuchar con concentración, dejando que te lleve. Música que llena todos los espacios. Resulta por tanto difícil seleccionar tan solo un tema. Elijo videoclips de actuaciones en directo pues el virtuosismo desplegado por John Petrucci (guitarra), Mike Portnoy (batería), Jordan Rudess (teclado) y John Myung (bajo) acompañando la voz de James LaBrie es digno de ver.

- Como adelanto Overtura (1928), pieza instrumental introductoria donde se resumen los motivos musicales que aparecen en el resto del disco. En el video continúa con el tercer tema del disco, Strange Deja Vu (escuchar la overtura sin la continuación corta el rollo!!). Versiones del directo en Nueva York (2000).

- Through My Words - Fatal Tragedy. La primera vez que las escuché comenzaron atrapándome y acabé sudando literalmente. Progresivo a tope, consiguen impresionantes cambios de registro y una originalidad exclusiva que define el estilo personalísimo antes comentado. Esta vez desde el directo en Bucarest (2004).

- Las baladas y el tempo pausado también tienen sitio en este disco, interpretadas con sensibilidad y estilo. En el directo en Nueva York (2000) comienzan extendiendo más que en el álbum un dueto de Theresa Thomason, cantante de gospel, con la guitarra de Petrucci en el tema Through Her Eyes. Precioso.




Con esta entrada espero haber conseguido despertar la curiosidad de algunos por el rock progresivo en general y por Dream Theater en particular. Si os han gustado estas partes, escuchad el disco entero; no os defraudará. Y para aquellos que ya conocieran a Dream Theater, supongo que les habrán entrado ganas de volver a disfrutar de uno de los discos más completos de la historia del Rock.

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Web con varias partituras de piano y MIDIS de Dream Theater: http://download-sheet-music-online.com/

Material creado por fans y publicado en la web oficial de la banda: Sheet Music from Fans

The Venus Garden - Metropolis Part 1 (Versión de Dream Theater)

The Venus Garden es un grupo con sede en Vigo que lleva algunos años atreviéndose a versionar grupos de la talla de Dream Theater. En el video podemos disfrutar de una impresionante actuación de la banda tocando Metropolis part 1 del disco Images and Words. Los integrantes actualmente son Luis P. Roca (cantante), Mario Manso (batería, coros), Ismael Sánchez (guitarra), David Monteiro (guitarra, coros), Oscar Galende (teclados) e Ismael Couñago (bajo).





Desde el myspace del grupo se pueden escuchar dos temas de elaboración propia (incluída la producción): His Words y Here to Stay. El acabado es profesional y sin complejos: no tiene nada que envidiar a grupos consolidados y si siguen trabajando puede dar que hablar abriéndose paso en el difícil género del rock progesivo dentro del ámbito nacional. De momento sólo se puede disfrutar de ellos en algunos conciertos por la geografía gallega.

Jesucristo Superstar - Gethsemane - Ted Neeley, Ian Gillian, Steve Balsamo, Camilo Sesto y Gerónimo Rauch (backing track / karaoke incluído)

Jesucristo Superstar (Jesuschrist Superstar) fue un revolucionario musical ópera-rock de 1971 con libreto de Tim Rice y música de Andrew Lloyd Webber. Cuenta los últimos días de Jesucristo desde el punto de vista de un escéptico y atormentado Judas.

La obra fue llevada al cine de manera magistral por Norman Jewison en 1973 alcanzando fama mundial. Como siempre la temática religiosa suscitó una polémica ya superada.

Posiblemente uno de los momentos cumbres de la obra es la canción Gethsemané, donde se lleva al  límite la voz del cantante, por lo que el resultado es espectacular si sale bien, pero desastroso cuando el cantante no da la talla. Haré a continuación un repaso de las interpretaciones más destacadas del tema:

Ted Neeley: Versión de la película. Perfecta.



Ian Gillian: el cantante de Deep Purple también se atrevió con la canción. Personalmente, prefiero oirlo cantando sus propios temas.



Steve Bálsamo: Pasará a la historia por su representación de Jesucristo en musicales. Elijo la versión de estudio, atentos al minuto 3:15 (no he visto un directo donde se atreviera con ese agudo mantenido).



Camilo Sesto: Posiblemente la versión más conocida en español y también la primera:



Gerónimo Rauch: tuve la suerte de poder disfrutar en directo de su interpretación. El video que muestro a continuación impresiona, pero su actuación en A Coruña fue todavía mejor. Roza la perfección.



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Acordes, tablaturas, MIDIS (chords, tab, MIDI), completísima página con muy buen material de Jesucristo Superstar en dosguys.com

Backing Track / KARAOKE: (por si alguien se atreve :P)

Always Drinking Marching Band - Shuffle ADMB (drinking in the rain)

Compañia de música de calle que desde 1997 da rienda suelta a sus espectáculos que fusionan teatro-clown-música-humor con aire fresco, festivo y elaborado. Un buen ejemplo de su obra es el siguiente videoclip:

Os Residuos Atractivas - Muiñeira da estación

Folk gallego pachangero humorístico (o palleiro punk) idóneo para fiestas. Un éspectáculo digno de disfrutar en directo. Son o trío Os Residuos Atractivas:

El Reno Renardo - Crecí en los ochenta 80

Para todos aquellos nostálgicos de los 80, temazo de uno de los mejores grupos de heavy metal humorístico del panorama nacional, El Reno Renardo. Gracias a este video desperté recuerdos enterrados como la mano loca o los chinitos de la suerte.



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Tablaturas y demás "multimierda" (dicho por ellos) desde la página oficial del grupo: elrenorenardo.com

Cuchufellos - Ramalleira - Festigal 2010 (24 de xullo) - Crise financieira

Una gran canción de un gran grupo gallego. Pura fiesta desde 2003, y con Lamatumbá de lo mejor en herencia del Bravú. Mejor que se autodefinan:

Extraído de la web de Cuchufellos:

"Cuchufellos es una banda multicultural afincada en la Republica Independiente ddel Macizo Central, formada por 10 musicos incontrolables, inconformables e inclasificables.

Trompeta, saxos, Bajo, guitarra, acordeon y percusión son sus armas de diversión masiva, que utilizan para cumplir su misión, hacer de cada concierto una fiesta.

Han tocado en numerosos festivales Gallegos y de fuera de Galiza (Barcelona, Madrid, Burgos, Leon...) destacando su participación en festivales como Reperkusion, Revenidas, Demandafolk, Son de Meiga, compartiendo cartel con grandes nombres del panorama musical nacional.

En 2009 presentan su último trabajo, Achegaivos fregueses, 11 temas en gallego, que van dende los balcanes hasta Manzaneda , en un viaje cargado de ritmos frenéticos."

El video de promoción de Os Cuchufellos donde se presentan sus integrantes y demuestran su espíritu festeiro:

Aquí uno de sus principales éxitos, A Ramalleira:

Actualización: Os Cuchufellos dieron un conciertazo en el Festigal 2010 (Campus Sur de la Universidade de Santiago de Compostela) la noche del 24 de julio en las celebraciones del 25. Aquí los tenemos interpretando el tema tema Crise Financieira:

Extremoduro - Jesucristo García

Extremoduro es un referente en el rock español. Con 9 álbumes de estudio publicados desde 1987, ha dejado, y tiene pinta de que va a seguir dejando muchos clásicos para la posteridad, aunténticos himnos que se graban en nuestras memorias.

En la formación actual de la banda, la guitarra de Uoho, el Slash español, con sus pegadizas melodías y sus frenéticos punteos, y las letras de Robe, gran poeta, le imprimen el carácter necesario para ser una formación única e inigualable.

A Extremoduro le debo, entre otras cosas, unas cuantas afonías; en determinadas situaciones resulta difícil no acompañar sus cantos desgarrados y desgarradores. Aunque me cuesta mucho seleccionar una sola canción de su amplia discografía, y seguramente suba alguna más al blog, publico ahora uno de los grandes temas de la banda y el causante de mi última afección vocal: Jesucristo García (1989).

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Tablatura: Jesucristo García Tab
MIDI: Jesucristo García mid

Chuck Berry - You Can Never Tell (Pulp Fiction BSO - Baile de John Travolta y Uma Thurman)

Poco se puede decir de Pulp Fiction que no esté ya escrito. Supuso una revolución en el cine con su estreno en el año 1994, la consagración de Tarantino como un maestro del séptimo arte y la muestra de que existía vida más allá de las producciones made in Hollywood en EEUU.

El reparto de la película es ESPECTACULAR, destacando un resucitado John Travolta al que Tarantino rescató de una caída en picado. Uno de los momentos míticos de la cinta es su baile con Uma Thurman al son de Chuck Berry, pionero del rock and roll y uno de los más influyentes guitarristas de la historia, con su tema You Can Never Tell (1964).

Curiosidades: Chuck Berry compuso el tema mientras estaba encarcelado por un crimen de índole sexual (fuente: Wikipedia)

Archivos: You Can Never Tell MID

Louis Prima - Just a Gigolo

Una canción que consigue ponerme de muy buen humor siempre que la escucho.

En realidad es una mezcla de una canción de origen austriaco adaptada (Just a Gigoló, 1928,1929), y otra de estilo jazz popular (I Ain´t Got Nobody, 1915). Louis Prima grabó esta fusión en 1956 y la convirtió en un gran éxito.

Lo que me llamó mucho la atención, al ver el video, es que siempre había pensado que Louis Prima era negro por la voz. El baile del cantante y los músicos no tiene desperdicio. Los juegos vocales de Louis le dan el perfecto acabado lúdico-festivo final al tema.

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MIDI: Just a Gigolo MID

Chingón - Malagueña Salerosa (Kill Bill BSO)

Impresionante versión de La Malagueña interpretada por la banda del director y amigo de Tarantino, Robert Rodríguez, para la película Kill Bill (2003-2004).

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Tablatura: Malagueña Salerosa de Chingon Tab

Steve Vai - Tender Surrender

¿Quien dijo que el alarde de virtuosismo y el sentimiento en están reñidos en la música?

Si por algo se caracteriza el gran Steve Vai, además de por un dominio absoluto de la técnica de la guitarra eléctrica, es por conseguir ser uno con su instrumento y sincronizar con una perfección absoluta sus expresiones faciales y corporales con la música que interpreta.

Tender Surrender del álbum Alien Love Secrets (1995) es uno de los mejores ejemplos.

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Tablatura: Tender Surrender Tab

Backing Track: Tender Surrender en MIDI (sin las guitarras)